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Dieser Artikel wurde exklusiv für das Fernbacher Jewish Music Research Center geschrieben und darf ausdrücklich und unter Strafandrohung nicht in anderen Projekten/Wikis verwandt werden.
Reich stammte aus einer deutsch-jüdischen Familie, wurde jedoch atheistisch erzogen. Ab 1974 setzte er sich (nachdem er sich bereits u.a. mit der Kultur und Musik Afrikas und Balis auseinandergesetzt hatte) mit seiner eigenen ethnischen und religiösen jüdischen Herkunft auseinander. Er belegte Kurse in Hebräisch und der Tora an der Lincoln Square Synagoge in Manhattan. 1976 und 1977 befasste er sich dann in New York und Jerusalem mit traditioneller jüdischer Kantillation. In New York arbeitete er dafür u.a. mit dem Kantor Edward Berman und in Jerusalm mit Avigdor Herzog sowie dem Musikwissenschaftler Israel Adler. Ein wichtiger Einfluss für Reich war dabei auch Abraham Zevi Idelsohns Buch Jewish Music - Its Historical Development. [2]Fehler beim Erstellen des Vorschaubildes: Datei fehltMit einem Zug wie diesem (Fernreisezug Empire Builder der 1940er-Jahre im New York Central Terminal) mag Steve Reich in den 1930er- und 1940er-Jahren zwischen New York und Los Angeles hin und her gereist sein.
Während des 2. Weltkriegs machte der Komponist viele Zugreisen zwischen New York und Los Angeles. Jahre später bemerkte er, dass er - falls er ein Jude in Europa gewesen wäre - eventuell mittels Eisenbahntransporten in Konzentrationslager verbracht worden wäre. Reich meinte u.a.:
"Die Idee zu dem Stück stammt aus meiner Kindheit. Als ich ein Jahr alt war, trennten sich meine Eltern. Seit dem einigten sie sich auf ein geteiltes, so dass ich begleitet von meiner Gouvernante zwischen 1939 und 1942 häufig mit dem Zug zwischen New York und Los Angeles hin und her reiste. Ich blicke heute zurück und denke, dass ich, wenn ich in dieser Zeit in Europa gelebt hätte, als Jude mit vielen verschiedenen Zügen hätte fahren müssen. In diesem Sinne wollte ich ein Stück machen, das genau diese Situation widerspiegelt. Das Stück präsentiert somit sowohl dokumentarische als auch musikalische Realität und ist der Anfang einer neuen musikalischen Richtung."[3]
Das Stück wurde am 2. November 1988 vom Kronos Quartet in der Queen Elizabeth Hall in London uraufgeführt.
Musik
Die Komposition besteht aus drei Teilen:
America before the War
Europe-During the War
After the War
In jedem Satz wird die Melodie zuerst von einem Einzelinstrument (Viola, Cello) gebracht. Eine Sprachaufnahme, von welcher die Melodie abgeleitet ist, wird eingeblendet. Dann wird die Melodie eine Zeit lang entwickelt, indem die Instrumente mit den Sprachaufnahmen zusammenspielen.
Die Streichinstrumente machen ausgiebig Gebrauch von Paradiddle-Rhythmen mit abwechselnden Tonhöhen.
Zusätzlich enthält das Stück Tonaufnahmen von Eisenbahnen, Sirenen, Alarmglocken und andere Aufnahmen von Musikinstrumenten.
Die Sprachaufnahmen sind aus Interviews mit Holocaustüberlebenden genommen. Steve Reich hat diese dann gesampelt und in ein Keyboard (Casio FZ-1) übernommen.
Rezeption
Different Trains gewann im Jahr 1989 den Grammy Award als Best Contemporary Classical Composition.
Martin Klebes schreibt zu dem Werk u.a.:
"Die Überblendung des semantischen Gehalts mit den auditiven "Merkzeichen" der Zuggeräusche verbindet beide Elemente durch die Rhythmisierung - sie gibt ihnen die Zeitstruktur des Verkehrens und Vergehens. Es bleibt dabei völlig offen, um wessen Gedächtnis es sich nun genau handelt."[4]
Sarah Lynn Fisher: "The Mind is Listening": Listening for Meaning in Steve Reich's "The Desert Music", University of Arizona, 2007, S. 23 ff.
Christopher Fox: Steve Reich's ‘Different Trains’, Cambridge University Press, 1990
Frieder von Ammon: "Züge des Leben, Züge des Todes" - Die Darstellung des Holocaust in Steve Reichs Komposition Different Trains; in Matías Martínez: Der Holocaust und die Künste - Medialität und Authentizität von Holocaust-Darstellungen in Literatur, Film, Video, Malerei, Denkmälern, Comic und Musik, Band IX von Schrift und Bild in Bewegung, Aisthesis, 2004, Seite 25 bis 50
Einzelnachweise
↑Anm.: Das Denkmal erinnert an die Kindertransporte, mit denen 10.000 jüdische Kinder 1938/1939 per Eisenbahn von Berlin aus nach England ausreisen konnten, und an die jüdischen Kinder, die später in die Vernichtungslager deportiert wurden.
↑Steve Reich: Writings on Music - 1965-2000, Oxford University Press, 2002, S. 107
↑Im Original: "The idea for the piece comes from my childhood. When I was one year old, my parents seperated. Since the arranged divided custody, I traveled back and forth by train frequently between New York and Los Angeles from 1939 to 1942, accompanied by my governess. I now look back and think that, if I had been in Europe during this period, as a Jew I would have had to ride very different trains. With this in mind, I wanted to make a piece that would accuratley reflect the whole situation. The piece thus presents both a documantary and a musical reality, and begins a new musical direction." (zitiert nach Amy Lynn Wlodarski: Musical Witness and Holocaust Representation, Cambridge University Press, 2015, S. 126)
